#LQSQI 027 x Mariella Álvarez
Un pequeño tesoro con una colección de películas, mucho de cine y moda, pinturas propias con mucho color y más
La inspiración la encuentras en todas partes pero varía según el ojo del espectador, por eso invité a Mariella Álvarez a que comparta lo que sea que la inspire.
Me interesaba conocer su versión y como intro me contó literalmente que ahorita está en una etapa muy “lo que sea que inspire”, porque realmente encuentra motivación creativa en muchísimas cosas y le gustaría hacer todas las que pueda. Mariella también escribe en su newsletter, The Vortex, pero mucho más sobre cine, moda, cultura pop y su vida personal.
Creó un programa que engloba todo lo anterior con el cual da clases en la Academia de Moda UCAB. Hace estilismo y vestuario en editoriales, comerciales y videos musicales —un proyecto fotográfico en el que participó como asistente de estilismo fue publicado en Vogue el año pasado—. Organiza cineforos con invitados para hablar de la moda en ciertas películas y, en general, tiene algunos proyectos de dirección creativa y creación de contenido en mente que le gustaría llevar a cabo este 2024.
Además, me contó que está trabajando en una serie de pinturas de prendas de ropa que próximamente podrá exponer en Caracas. La cita para quienes se encuentren en la ciudad es el 13 de marzo en Cerquone Gallery. Los espera!
Mariella: 26
Usa: substack, instagram, twitter, tiktok
Tu posesión más valiosa en formato de amuleto.
M: Mi pequeña, pero querida colección de películas Criterion.
Combinación favorita.
M: Una buena chaqueta con un buen pantalón o unos buenos zapatos con unas buenas medias.
Es un medio digital dedicado a la publicación de ensayos de cine. Si tienen alguna(s) película(s) que signifique(n) mucho para ustedes o les obsesione(n), les recomiendo ir directo a esta página y buscar si alguna vez han escrito sobre ella(s). Los ensayos van desde lo personal y/o sentimental hasta análisis profundos de alguna o varias características de una película. Entre mis favoritos están: Hello Loneliness, I Think I’m Gonna Die, sobre All That Jazz (1979); The Names We Choose for Ourselves, sobre Lady Bird (2017), The World of Love Wants No Monsters in It, sobre Bones and All (2022).
En los últimos meses he retomado la pintura, algo que me hacía muy feliz desde que tengo uso de razón y dejé de hacer, en resumen, porque soy insoportablemente perfeccionista.
En esta nueva etapa, sin embargo, estoy tratando de no ser tan dura conmigo misma y buscar más lugares de inspiración para recordar lo mucho que me gustan la pintura y el arte en general. Y con toda esta nueva era, descubrí a Johanna Dumet, cuyas obras coloridas y a gran escala me enamoraron inmediatamente. Si tuviera que elegir a alguien que represente el estilo al que quisiera apuntar a través de mi propio trabajo en el futuro, sin duda sería Johanna, quien acabo de enterarme de que es diseñadora de moda de profesión y ahora todo tiene sentido.
Descubrí a Jimmy Marble hace aproximadamente cinco años gracias a su trabajo fotográfico y poco después llegué a uno de sus cortometrajes: Poor Cherries. Siempre he creído que debo tener síndrome de Stendhal o al menos algo parecido porque se me hace casi inevitable llorar cuando veo cosas cuya estética me conmueve. Recuerdo que la primera vez que vi Poor Cherries se me aguaron los ojos. No podía creer que un video de menos de cuatro minutos reuniera tantas imágenes bellas y además tuviera un humor que se adaptaba tan bien a mi tipo de sensibilidades.
Bonus de esta recomendación: la película checa Daisies (1966), que fue la inspiración principal para este cortometraje y también es un festín estético.
Nota de Gabi: Yo también aaaaaaamo este video!
Esta es una cuenta de Instagram que publica poemas de distintos autores, vivos o muertos, diariamente y ha tenido un rol importante en mi gusto relativamente reciente por la poesía. Gracias a ella, he descubierto una serie de poemas a los que he vuelto una y otra vez. Seguirla y encontrar sus posts en el inicio de la app mientras estoy scrolleando me obliga a tomar una pausa, prestar atención y conectar con lo que leo, así como también me ha permitido desarrollar un criterio en cuanto a la poesía para decidir qué es lo que me gusta y lo que no.
📰 Bill Hader para The New Yorker
Este perfil escrito por Rachel Syme fue publicado para promocionar el último episodio de Barry En él, Bill Hader, protagonista y cocreador de la serie, habla sobre los inicios de su obsesión con el cine y el hecho de perseguir su sueño de dirigir películas luego de una carrera como comediante. Es una entrevista llena de insights que resonaron mucho conmigo en este punto de mi vida, en el que siento que me voy a morir si no hago las cosas que me apasionan y en el que, también, me invade el miedo de que mis aspiraciones creativas me queden demasiado grandes.
El interés de Hader por sus pasiones se siente realmente genuino y su idea de que ver a otros haciendo las cosas que tú quieres hacer no necesariamente tiene que ser algo desalentador, sino aquello que te inspira y te lleva a “ponerte las pilas” me pareció brillante.
📽️ Clásicos Trasnocho
Rosemary’s Baby (1968) es una de mis películas favoritas de todos los tiempos y la primera vez que la vi fue en la pantalla grande gracias a Clásicos Trasnocho. Desde entonces, me he preguntado si haberla visto en el cine influyó en mi gusto por ella. Creo que es inevitable. Cualquier película es mejor cuando vives la experiencia de verla como se supone que debes verla. Es por eso que siempre recomiendo asistir a las funciones especiales de Clásicos Trasnocho, un esfuerzo cultural de José Pisano y Luigi Sciamanna que se lleva a cabo en el Trasnocho Cultural en Paseo Las Mercedes, en Caracas.
Ser alguien a quien le apasiona el cine y vivir en un país en el que no suelen llegar todos los estrenos, en una era en la que cada vez es más difícil ver películas de décadas pasadas porque ni siquiera pueden encontrarse en los catálogos de streaming, puede ser sumamente frustrante. Es por eso que que exista algo como Clásicos Trasnocho, donde se proyectan algunas joyas a las cuales la mayoría del público no tiene fácil acceso, me parece importantísimo. Si vives en Caracas y quieres conocer más cine, este es el lugar.
John and Mary es una película que pasé años, y realmente quiero decir años, buscando. Es una suerte de obra olvidada de finales de la década de los sesenta que cedió su espacio en la cultura pop a películas más grandes y famosas. Quería verla porque la sinopsis sonaba exactamente como algo que me encantaría y porque está protagonizada por Dustin Hoffman y Mia Farrow, quienes se encontraban en el punto más emocionante de sus carreras porque acababan de hacer The Graduate (1967) y Rosemary’s Baby (1968), respectivamente.
Finalmente la vi a principios de este mes y esa es la razón por la que la recomiendo ahora. No le presté demasiada atención a las críticas regulares que tiene porque, de nuevo, siempre sentí que me encantaría. Y así fue. Creo que no es perfecta y que sin duda es una película de su tiempo, pero también posee un encanto particular y la química que tienen Hoffman y Farrow es algo que, como sociedad, no nos debimos permitir olvidar. Esta es una recomendación para todas aquellas personas que quieran verlos coqueteando por hora y media. Sí a todo.
👠 Moschino otoño-invierno 2000
Una colección inspirada en El mago de Oz (1939) que encapsula, para mí, el estilo juguetón de Moschino sin perder la elegancia por la que también es una marca de lujo. Los colores, los brillos, la idea de que sea infantil y al mismo tiempo tenga piezas que funcionarían en un contexto corporativo. Me obsesiona. El look de la chaqueta anaranjada con el cuello de pétalos de flor y el vestido de rayas que apenas logra verse debajo del abrigo… Wow.
A veces me preguntan cómo ver más películas. No creo que haya una vía correcta, honestamente. Siempre me ha parecido que casi todo lo que nos rodea o gusta puede servir para llegar a más referentes. De Twilight (2008), puedes terminar en la filmografía de David Cronenberg si sigues las carreras de Robert Pattinson y Kristen Stewart, por ejemplo. Sin embargo, con esta recomendación quiero hablar de un camino específico: las listas de top 10 que pueden encontrar en la página de Criterion Collection.
Son pequeños artículos tipo lista en los que distintos creadores del medio cinematográfico escogen diez películas favoritas. Hace aproximadamente cuatro años los encontré y empecé a tomar notas de ahí sobre pelis de las que no había escuchado antes y que de repente me interesaba ver. Muy en serio les digo que pueden llegar a cosas maravillosas curioseando esta sección.
👗 El vestuario de Poor Things (2023)
Para escribir un artículo sobre el vestuario de Poor Things, pasé un día entero escuchando a la diseñadora, Holly Waddington, hablar en entrevistas sobre su proceso creativo e inspiraciones, y ahora no puedo dejar de pensar en todas las referencias que sirvieron para crear la ropa de esta película. Georgia O’Keeffe, Oskar Schlemmer, Aleksandr Rodchenko, expresionismo alemán, Elsa Schiaparelli, Alexander McQueen, André Courrèges. De verdad me hace sentir inspiradísima y me provoca plasmar todo tipo de referentes en mi trabajo. Amo…
Que lo que sea te inspire,
Mariella.